"Poți să vezi orice dorești în această fotografie: este nemuritoare"

Raul Ștef

Redactor

Astfel era descrisă celebra imagine de mai sus, realizată de Dorothea Lange, de către un funcționar de la Ministerul American al Agriculturii.

Denumită „Mamă imigrantă”, această fotografie trece proba timpului şi continuă să transmită acelaşi mesaj puternic după aproape 100 de ani, chiar dacă percepția noastră și cultura globală s-au schimbat radical.

Este făcută în timpul marii crize care a început în 1929 în Statele Unite ale Americii. Femeia și copiii ei locuiau într-o tabără de refugiați din California.

Imaginea a fost publicată într-un ziar local și urmărea să atragă atenția asupra foametei din aceste tabere. Documentarea dezastrului din mediul rural a fost făcută timp de 5 ani pentru Ministerul American al Agriculturii.

Problemele agricultorilor au început cu cel puțin un deceniu înainte de marea criză din anii ’30. Lungile perioade de secetă, eroziunea solului şi extinderea mecanizării i-au împins pe fermieri să migreze spre Vest în căutarea unor locuri de muncă.

Proiectul foto realizat de Dorothea Lange a culminat cu volumul „An American Exodus: A Record of Human Erosion” (1939).

Ulterior, această fotografie nu doar că va fi asemuită cu imaginea biblică a Fecioarei Maria cu Pruncul în brațe, ci va deveni una dintre imaginile-simbol ale suferinței omeneşti.

Celebra imagine este ultima dintr-o serie cu acea femeie și copiii ei.

„Fotografia este una regizată. Se pare că fotografa i-a rugat pe cei doi copii să se dea la o parte, pentru a suprinde doar momentele dintre mamă și nou-născut… Lange a spus că, în momentul fotografierii, a avut în minte imaginea creștină a Fecioarei Maria”, scrie profesorul de istorie James C. Curtis în cartea sa „Dorothea Lange, Migrant Mother, and the Culture of the Great Depression”.

Fotografii din aceeași serie:

*

Dorothea Lange a început să fotografieze în anii ’20, într-un mic studio pentru portrete din San Francisco. După izbucnirea crizei, a simțit nevoia să documenteze viața celor săraci.

Sensibilitatea imaginilor sale a făcut ca ea să fie considerată unul dintre cei mai importanți fotografi care au reflectat viaţa din America la începutul secolului XX.

Sursa fotografiei: Biblioteca online a Congresului American

Ce poate să facă un festival de business pentru tine. Andrei Popescu și Octavian Graure ne-au povestit ce impact a avut FOMO pentru afacerile lor (P)

FOMO - Festival of Modern Owners, prezentat de George, o inovație BCR, este evenimentul care îi aduce în București, în perioada 20-24 mai, pe Chris Do, Jack Delosa, Tonya Mas, Codie Sanchez, precum și alți peste 70 de antreprenori, freelanceri și lideri de business. 

Legăturile chimice, sociale, artistice și conceptuale ale industriei chimice din România, într-o expoziție ce vine de la Timișoara la București (P)

Al treilea capitol al programului Design Signals - după automotive (2023) și textile (2024) - îi e dedicat și ajunge la București, la Bucharest Design Festival, între 28 mai și 21 iunie. Am vorbit cu Oana Simionescu, directoarea FABER, despre ce s-a întâmplat în treizeci de ani de industrie chimică românească, de ce statul e „marele absent și marele prezent", și ce mai poate face designul cu o industrie care pare că a rămas în urmă.